Lorsque l’Europe recommence à s’ouvrir aux voyageurs, il est plus excitant que jamais à penser aux trésors culturels qui attendent. Pour moi, l’un des grands mariages est confronté à des confrontations personnelles avec un merveilleux art que j’ai collecté dans un livre intitulé Les 100 meilleurs chefs-d’œuvre en Europe. C’est l’un de mes préférés:
Le visage de cette femme obsédante explique que – malgré la beauté luxueuse de cette peinture – il ne raconte pas une histoire heureuse. Lady Shalut sait qu’elle flotte sur sa rivière à son tourment.
L’artiste anglais John William Water House dépeint le pic dramatique d’une histoire légendaire. La Dame de Shalot a passé toute sa vie silencieuse dans une forteresse près du roi Arthur Camellot, interdite de regarder à l’étranger, à la douleur de la mort. Elle ne pouvait pas surveiller le monde indirectement en se reflétant dans son miroir. Mais un jour, le beau chevalier a monté Langlot. Elle aimait tellement qu’elle a enfreint les règles et l’a regardé directement. J’ai maintenant suivi ses chemins, démissionné d’un bateau et émis une chaîne de pose, alors qu’elle se dirige vers l’inconnu pour trouver son petit ami, quel que soit le coût.
Les paysages sur les rives de la rivière – canne, eau de l’encre, atmosphère sombre et même oiseaux en vol – sont la beauté de la tristesse à l’heure actuelle. Mme Shalut brûle vivement, sa robe blanche et ses cheveux roux rayonnant de l’arrière-plan sombre. Waterhouse s’est concentré sur des détails passionnants, tels que les cheveux de Lady Wispy, le collier de perles, la robe incroyable et la main coupée. Au visage de la dame, il a dessiné sa femme. Couleurs-rouge, légumes, bleus brillants, clairs et lumineux, brillants comme des vitraux.
Toute la scène apparaît au Moyen Âge, mais elle a été dessinée à l’ère industrielle où la Grande-Bretagne dirigeait le monde dans de nouvelles technologies telles que l’électricité et les trains. Alors que la Grande-Bretagne victorienne s’est jointe à l’avance, ses artistes ont regardé le passé. Waterhouse a été inspiré par un groupe d’artistes britanniques appelée “Préparation de la Fraternité avant Raphaël”, qui révélait les dommages des barrages au Moyen Âge et des amoureux légendaires avec une beauté généralisée.
Les pré-raphaelites détestaient excessifs. Par conséquent – même face à la grande tragédie, aux émotions élevées et aux dilemmes éthiques – cela soulève à peine ce sourcil. Mais ses environs parlent des dossiers. La nuit tombe, prévient son sort sombre. La première feuille d’automne est tombée et est tombée près de sa cuisse. Il apporte le tissu brillant qu’elle a tissé en captivité, avec des scènes du monde de l’illusion confortable que je connaissais une fois. Maintenant, il n’est guidé que par une faible lanterne, qui est une petite crucifixion pour fortifier sa foi, et trois bougies fragiles – dont l’une est encore brûlée.
Les Victoriens de tous âges connaissaient cette légende romantique (qui était également un poème de vente de Teenison). Tout le monde peut lire sa propre signification dans le tableau: la dame a choisi de laisser sa présence en sécurité, mais elle a été réduite pour suivre la vérité. Elle continue son cœur, malgré les risques. Il risque de trouver une relation intime, l’amour et le sexe même au détriment de se perdre dans ce processus. L’expression sur son visage montre un mélange de peur, d’espoir, de faiblesse et de réalisation que – quoi qu’il arrive – c’est son destin.
Il permet à la série de partir. Après cela, «comme une vision audacieuse d’Euphoria», Tenison », au bas de la faible rivière, a écrit.